在波爾圖的蘭帕（RAMPA），蒂亞戈·馬達(dá)萊諾（Tiago Madaleno）的展覽《夜間花園》（A Garden at Night）通過創(chuàng)傷的視角，深入探索了人體與景觀之間的復(fù)雜關(guān)系。這場演出激動人心，空靈而互動，馬達(dá)萊諾在提及德國藝術(shù)家?guī)鞝柼亍な┚S特（Kurt Schwitters）的經(jīng)歷時，透露了展覽的靈感來源：施維特小時候鄰居的孩子破壞了他的花園，導(dǎo)致他在經(jīng)歷了一次癲癇危機(jī)后臥床不起兩年。
為了此次展覽，總部位于波爾圖的設(shè)計(jì)工作室阿爾維斯工作室（atelier d’alves）創(chuàng)作了一本隨附的藝術(shù)家書籍。這本概念性書籍與展覽本身相得益彰，分為兩條路徑進(jìn)行探索。書籍的前半部分收錄了作家艾倫·s·維斯、佩德羅·波薩達(dá)、南希·佩洛夫以及馬達(dá)萊諾本人的書面文本，而第二部分則是一系列插圖和詩歌，這些詩歌被印在鏡紙上，以暗示“反射、蒙太奇和感知”，正如阿爾維斯工作室藝術(shù)總監(jiān)塞爾吉奧·阿爾維斯所解釋的那樣。
在與阿爾維斯的對話中，他深入探討了這種二分法如何成為項(xiàng)目背后的核心驅(qū)動概念。他表示：“這本書引用了流浪者的想法，對英國花園背后的哲學(xué)如此熟悉，并再現(xiàn)了身體與景觀之間的對話。”在展覽中，當(dāng)展覽的燈光與書中的墨水相互作用時，讀者仿佛成為了流浪者，親身體驗(yàn)這種二元對話。阿爾維斯進(jìn)一步解釋道：“展覽周期為25分鐘，其中光照下10分鐘，黑暗中15分鐘。光線的變化影響了人們對一系列用發(fā)光墨水涂在墻上的文字的感知。”當(dāng)光線照射在文字上時，文字幾乎看不見，而在光線熄滅后，身體和眼睛則重新發(fā)現(xiàn)這個地方，這種經(jīng)歷既神奇又神秘。
在整個項(xiàng)目中，二進(jìn)制主題貫穿始終。這本書僅使用了兩種字體：Stellage和Bickham的劇本。前者描繪了更田園的角色，讓人聯(lián)想起植物學(xué)教科書和現(xiàn)代主義情感；而后者則被詩意地使用，阿爾維斯解釋說：“手風(fēng)琴對開本的背面使用了比卡姆手稿，詩意的句子接近施維特的痙攣舞蹈。它的設(shè)計(jì)讓人想起了巴洛克舞蹈的背景和舞蹈符號。”
通過《夜間花園》這本藝術(shù)家書籍，阿爾維斯工作室成功地探索了人體、景觀與創(chuàng)傷之間的復(fù)雜關(guān)系，為讀者帶來了一場深刻而獨(dú)特的藝術(shù)體驗(yàn)。
